Comment créer des compositions fortes en émotions How to create strong emotional compositions


(english version will follow)



En pleine création dans mon studio



Chez plusieurs artistes, les compositions sont intuitives mais il est important de reconnaître et d’utiliser des principes spatiaux tels que le rythme, l'équilibre, les points focaux et le mouvement. Tout ces éléments peuvent faire une différence et rendre une œuvre encore plus magnifique.


Créer une œuvre abstraite n’est pas très différent de faire une œuvre figurative. Par contre, comme une muséologue m’a déjà mentionné il y a quelques années, «l'art abstrait est le plus difficile à faire en raison du manque de règles et de définitions.»


C’est l’une des raisons pourquoi il faut se baser sur des principes spatiaux.


Le rythme se défini lorsque les éléments d'un tableau se répètent. Que ce soit une couleur, une forme ou une ligne.



Untitled - 1992, Joan Mitchell (1925–1992)



L'équilibre est atteint lorsque chaque zone de la peinture est cohérente peu importe s’il y a un point focal ou non. Le défi est d’éviter que l’œuvre devienne ennuyeuse à regarder.


À mes yeux, les points focaux (ou un point focal) est important pour attirer le regard. Il faut avoir un arrangement réfléchi pour obtenir une harmonie. Cela peut être créé avec une couleur, une texture, un espace négatif.



Helen Frankenthaler, Mountains and Sea, 1952



Finalement, le mouvement est ce qui donne vie à la toile. C’est-ce qui permet à l’œil de bouger autour de la composition. J’aime beaucoup travailler avec le mouvement avec mon pinceau. Comme si je voulais donner le chemin à suivre pour découvrir l’œuvre.



Julie Denis, 2022, Une expérience riche en émotion



Passez une très belle semaine !


Julie



(english version)


How to create strong emotional compositions



Working on my new art series in my studio



For many artists, the compositions are intuitive but it is important to recognize and use spatial principles such as rhythm, balance, focal points and movement. All these elements can make a difference and make an artwork even more lovely.


Creating an abstract painting is not much different from making a figurative art. On the other hand, as a museologist once mentioned to me a few years ago, "abstract art is the most difficult to do because of the lack of rules and definitions."


This is one of the reasons why we must base ourselves on spatial principles.


Rhythm is defined when the elements are repeated. Whether it is a color, a shape or a line.



Untitled - 1992, Joan Mitchell (1925–1992)



Balance is achieved when each area of the painting is cohesive whether there is a focal point or not. The challenge is to prevent the artwork from becoming boring to watch.


For me, focal points (or a focal point) are important to catch the eye. A thoughtful arrangement is a must to achieve harmony. It can be created with color, texture or negative space.



Helen Frankenthaler, Mountains and Sea, 1952



Ultimately, movement is what brings the canvas to life. This is what allows the eye to move around the composition. I really like working with movement with my brush. As if I wanted to give the path to follow to discover the painting.



Julie Denis, 2022, Une expérience riche en émotion


Have a great day !


Julie



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